Fotos cortesía de Juan en Facebook.
Fuimos a visitar a Juanito, después de tanto tiempo de no saber nada de él, para que nos contara deTodo Fine,su nuevo disco bien producido y trabajado durante casi cinco años y finalmente, lanzado el 24 de febrero de este año. Ahora, nos encontramos a un Juan más sabio, más vivido y más colmilludo. Hablamos de sus experiencias en la vida de carretera, nos contó que se robó a su novia y se la llevó en una gira eterna, que comer pizza durante una semana es lo más decadente que le ha pasado en la vida, y que una de aquellas camisetas que solía botar en sus toques, está adornado la vitrina de un bar en Mazatlán.
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¿Tu nuevo disco iba a salir como en agosto del año pasado, no?
Juan: Ajá, sí.
¿Por qué se tardó tanto?
Supongo que me adelanté un poco en anunciarlo, ya ves que el proceso de promoción es bastante laborioso. Sí le había hecho promoción a mis discos anteriores, pero no en este formato. Yo creo que teníamos información que no habíamos podido cachar bien debido a que, como es el primer disco con esta disquera, uno tarda en comunicarse con las demás partes.
¿Cuándo lo acabaste?
Lo acabé en julio de 2013.
¿Así que ya tiene como un año y medio desde que lo terminaste?
Ajá, lo acabé de grabar en ese momento, pero todo lo demás lo terminamos hasta ahorita.
¿Quién lo produjo?
Lo produjo Mark Monster de la Agrupación Cariño junto a Toy Selectah.
¿Cómo describirías este disco?
Las técnicas de grabación fueron más detalladas en cada uno de los instrumentos, el equipo que se utilizó es de mucha más calidad en comparación con otras producciones. Anteriormente grababa todos los discos casi en vivo, por eso me emociona este nuevo formato,que es algo nuevo para mí. Esta vez lo quisimos hacer así, es un álbum que sigue una cronología directa con el pasado. No conceptualmente, sino cronológicamente. Es como lo que he preparado para cada álbum, soy mejor haciendo las cosas en vivo, pero poco a poco quiero empezar a empaparme más de esta onda de grabación en estudio.
¿Las canciones están en el orden en que las compusiste?
No, para nada. El álbum está pensando de manera clásica.
Habías dicho que se iba a llamar Destinado do Fracaso o Bastardo do Nacimiento,y este nombre describe mucho mejor la vibra del disco al contrario de Todo Fineque es todo lo opuesto.
Digamos que el humor un tanto darkie es lo que mejor me ha caracterizado, he sido un poco bocón en las redes porque no tenía bien aterrizada la idea de la importancia que tienen ahorita. Para mí, antes era como un juego que me daba dinero, ahora es algo mucho más serio con lo que intento evolucionar mi trabajo hacia algo mucho más elaborado, mucho más pensado. La vida de carretera te hace sacar todo rápido, muy rápido. No es una cosa de mi personalidad, sino que llevo desde el 2009 sin parar de tocar.
Ahora que te das cuenta de que ya no es un juego, ¿sientes que, de alguna manera, es menos divertido?
No para nada, realmente soy un tipo dedicado y medio workaholic, solo que ahora me gusta hacerlo de esta manera.
Este disco es mucho más oscuro con respecto a los anteriores, ¿qué fue lo que te llevó a que fuera así?
Manejé afinaciones diferentes, utilicé diferentes tipos de guitarras que fueron grabadas al mismo tiempo, y hay ciertas cosas que no se notan pero que sí tienen un peso. Nunca he sido gustoso de grabar por partes, a pesar de esto, aproveché que el disco iba a ser producido de esta manera para realizar muchos overdubs de diferentes instrumentos y crear arreglos. Como mi música es de tonalidades pesadas, así como heavy, cuando le das volumen se escuchan más.
Temáticamente, ¿sientes que hiciste una línea a propósito o no?
No, estoy por diseñar un álbum que sea más conceptual en ese sentido, ahorita manejo lo que sería mi lírica natural.
Según entiendo, tienes como 80 canciones arrinconadas.
Tengo como 350 canciones arrinconadas, no tengo un número específico pero oscila por ahí, tal vez sean menos.
¿Cómo escogiste las canciones para este disco de entre todas las 350?
Dependiendo de lo que aterrice en mi gusto o lo que me divierta tocar, básicamente me guío por mi gusto.
¿Todas las canciones las escogiste tú o fue un trabajo en conjunto?
Fue un trabajo muy largo, yo grabé una pre-producción de 35 a 70 canciones, las cuales fuimos disminuyendo hasta que llegamos a las canciones que conformaron el álbum. La razón de entregar tantas canciones fue para mostrar un panorama más amplio de lo que quería hacer, pero yo más o menos sabía cuales iban a ser las finales.
¿Cómo es tu mujer ideal?
Pues ahora sí que como Daisy, mi novia (risas).
¿Ya tienes la plata para una Cherokee nueva?
Ya casi (risas).
“Piso de Piedra”, que es la que más me gusta de todas, empieza como una canción de amor y se vuelve más oscura, ¿por qué la escogiste para abrir el disco, si es como la más experimental y la más oscura?
La letra habla de los días que pasé haciendo promoción a Haciendo Leña, yo estaba experimentando mucho con las drogas en general. Mi novia andaba conmigo de gira por que me la robé, es como parte de esa aventura que viví con ella, fue muy loca, casi no salimos vivos de esa. “Piso de Piedra” habla tal cuál de lo que vivimos, incluso cuando suenan pajaritos es porque un día andábamos por la calle como con pinches 10.000 barras en el bolsillo, chupando y haciendo un desmadre, aventando piedras con mucha ansiedad, yo tocando como loco en todos lados y ella vendiendo CD’s.
¿Cuál fue el momento más loco que viviste en esa gira?
Puta, no sé. Algo que hacía era romper muchas guitarras. Me quitaba la camiseta y se la tiraba al público, golpeaba a alguien o algo por el estilo. En Mazatlán, en un bar por el que pasamos rápido, en todo ese desmadre me levanté casi llorando a tocar por que estaba muy cansado, pero muy cansado. Di un portazo por tener que ir a tocar así todo vuelto mierda, fue un drama muy raro. Lo más extraño es que la camisa que tiré al público la pusieron en una vitrina del bar, creo que sigue allí, en Mazatlán.
En “Piso de Piedra”, cuando mencionas la piedra y el cristal entra un efecto de slowmotion y baja la métrica de la canción para volverse más lenta. ¿Por qué decidiste ponerle ese efecto?
Digamos que es muy bonito el mundo de las drogas cuando sabes pilotearlas bien en tu mente. Hay mucha gente que sufre con ellas, no las recomiendo para nada, pero cuando tienes un tipo de vida como la mía, en tu mente se crean experiencias e imágenes diferentes. Aunque repito rotundamente que no recomiendo a nadie que las tome, no es necesario. Pero tal cual así se siente, como un desplante.
Justo eso pensé, que trataste de igualar en sonido lo que sientes. Ese momento que pasas de estar normal a otro estado.
Podría verse como un tema burdo o absurdo, el querer siempre hacer hincapié con las drogas, pero no puedo negarle al público que la verdad no he hecho mucho en estos años, me ha tocado fumarme hasta mis tenis. (risas)
¿Cómo sientes que ha cambiado tu vida desde que te diste a conocer en el 2009 hasta ahorita?
Pues he conocido mucha gente increíble, lugares increíbles, mujeres increíbles, a Daisy también (risas). Me han pasado cosas que nunca pensé que me fueran a pasar, mi vida ha sido toda una telenovela, parece que inconscientemente yo me la armé así, por que soy un poco dramaturgo y de repente despiertas, así como: tengo que ir a comprar huevos y salchichas. De repente si sientes que estas de vuelta acá. En una entrevista a veces estás dramático o estás bien, ahorita estoy bien, ¿serán las drogas o será que estoy perdido? Todo ha sido muy bonito, mi vida ha cambiado para bien.
¿Cuál sientes que ha sido tu momento más decadente hasta ahorita?
La decadencia más chévere fue cuando estuve comiendo pizza durante una semana (risas). Eso es lo más decadente que me ha pasado.
¿Cómo te sentiste después de eso?
Horrible, me subí como 10 kilos (risas).
¿No estabas estreñido?
No podía cagar, no podía hacer nada. Es una mierda, puta, hasta asco me da acordarme.
Oye hablé con Joey Moñóz, entró esta semana a trabajar con nosotros.
Ah sí, fue el director de todos mis videos.
Me dijo que él esperaba un disco muy diferente, que se imaginaba una producción como la que venías manejando, un disco mucho más como de banda y mucho más movido, le sorprendió el cambio de paso que tuviste.
Él es un gran conocedor de mi música, si mi música llegara a ser motivo de estudio él sería el tipo a quién llamaría, él es muy analítico, así cabrón. Lo admiro mucho y su opinión me interesa mucho, me gustó que dijera eso.
¿Por qué ese cambio?
Ni yo me lo esperaba, realmente soy muy inexperto con los temas de grabación, creo que esa es la razón por la que mi música es muy orgánica. Ahorita que mi música está con un trabajo de producción mucho más tratado, me sorprendió el sonido. Poco a poco voy manipulando distintas técnicas para hacer un sonido que es más producido, aunque me encantaría siempre tener una dirección de productores como Toy Selectah y como Mark que la verdad sí, mis respetos, están muy pesados. A ellos yo les atribuiría la forma en la que el disco esta organizado y cómo suena, en ese sentido yo no tuve mucho que ver. El resultado final no tiene mucho que ver conmigo y eso está increíble porque es como tener una banda detrás de otra banda.
Por ejemplo, en “Piso de Piedra” ¿fuiste tú al que se le ocurrió meter esos efectos?
No, o sea yo siempre hice mis comentarios y estuvimos miles de horas hablando sobre lo que se podía hacer, pero quienes lo hicieron realidad fueron ellos (los productores). Especialmente en esa canción, Gerardo Morgado, que fungió como ingeniero de grabación del disco, cabe decir que realmente es el geniecito aquí, ese man fue el que le puso patines.
¿Cuál es tu canción favorita del disco?
“Piso de Piedra”.
Es que está bien buena.
Es que te deja como una fumada de piedra por dentro, te deja incompleto así como what the fuck?
¿Vas a meter otro guitarrista para que haga ese sonido más rico que trataste de lograr en este disco?
Más bien me encuentro investigando sobre pedales y cosas de ese tipo en lugar de meter a otro guitarrista.
Para ti, ¿sigue siendo igual de divertido tocar en vivo?
Totalmente, más divertido que cualquier droga, que cualquier cosa.
¿Cuál sería tu lugar soñado para dar un concierto?
Marte (risas), estaría muy loco. Hablando más en serio, dar más conciertos en Brasil, sería muy interesante, por ejemplo, hacer una gira en Brasil. Marte está muy lejos.
¿Qué pasó con la gira de Europa?
La tuve que cancelar, nunca aprendí a descansar hasta ahorita. Lo de Europa estaba pausado, no había dinero de por medio, me dio mucha tristeza a pesar de que lo vayamos a retomar, pero de verdad no podía más, tenía que descansar. Desde septiembre estuve descansando, toqué solo en cosas que ya tenía preparadas y eso que lo hice casi llorando por que me enfermé mucho, pasaba cinco fechas sin dormir, es mucho desgaste, además lo que sucedió en los medios me deprimió un poco. En realidad, no quería tirar mala vibra con nada ni nadie, era una locura total. Entonces, tuve que descansar y eso que todavía sigo en ese proceso de recuperarme.
¿Te cayó el guayabo de los tres años?
Sí, es que consigues dinero y te crees Napoleón Bonaparte. Esta bien ¿no? El éxito lo he vivido con toda, en cualquier aspecto sensitivo de mi ser, y lo he disfrutado mucho solo que cansa, te rompes el culo. Hubo momentos en los que caí varias veces inconsciente, no por borracho sino por desgaste. Como síndrome Cerati, lo que me estaba sucediendo era algo serio, era muy sencillo, mis hábitos son una locura, ahorita tomo más en cuenta eso.
¿Cuál es el lugar perfecto para escuchar este disco, si es que hay alguno, o cuál es la situación ideal para escucharlo?
Yo creo que es muy raro, la verdad es una muy buena pregunta. Todavía no encuentro un lugar que sea perfecto para escucharlo mas allá de lo que está en la portada.
¿Quién hizo la portada?
La hizo la novia de Tito de Molotov, Rita.
¿Crees que es justo ponerte la etiqueta de cantautor?
No sé, cantautor creo que es un género, pero no, yo me pondría como resbalón. Por enfrente res y por detrás balón (risas). No sé si sería justo, pero en esta vida lo que el público dice es lo que manda.
¿Tuviste alguna inspiración de otros álbumes o artistas para la producción de este disco?
Lo chistoso es que Toy está produciendo mi disco desde 2011, él comenzó a mandarme correos y a estar como centinela, satélite o como mentor mío por un lado estratégico hasta que llegamos al disco, él tiene toda mi carrera presente. Él me lo dijo: “vas a llegar a tal lugar en tal momento y ¿cómo lo vas a hacer?” Ha sido como mi psicólogo artístico, como esa persona que te saca las ideas a flote, desde 2010, comenzó con un correo y desde allí él empezó a producir mi carrera sin que me diera cuenta.
Si tuvieras que describir el disco para venderlo, ¿cómo lo describirías?
Todo Fine (risas).
Muchas gracias Juan.
Seguro, a ti.
