La grande épopée sur les routes des États-Unis n’est pas franchement un thème nouveau dans l’histoire de l’art, que ce soit en littérature, en photographie ou en peinture. Mais ça n’empêche pas les artistes de s’attaquer à ce mythe. Une exposition à la galerie Joshua Liner, à New York, revisite l’Americana sous un prisme contemporain. Les œuvres exposées sous le titre « Land Escapes » font appel à une multitude de médiums, allant de la photographie à la peinture à l’huile en passant par le béton ou les pochettes d’album.
L’expérience de chaque artiste avec les paysages américains et la culture automobile est ainsi confrontée avec celle de ses pairs. Jim Mangan, par exemple, a documenté le sentiment de solitude procuré par la conduite au milieu de paysages isolés dans une série de photographies aériennes, montrant une voiture évoluant dans un désert immense. Brea Souders, quant à elle, a recours à l’électricité statique pour maintenir ses sculptures, transformant des morceaux de pellicule en paysages miniatures et photographiant en retour le résultat.
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Letha Wilson remodèle littéralement des photos de paysage en sculptures photographiques. Matthew Brandt présente, lui, une série de photos à l’encre et de papier à partir des arbres qu’il a photographiés. Les images du photographe américain Alec Soth montrent ceux qui vivent à la marge, selon leurs propres règles, dans l’Amérique profonde. L’ensemble des œuvres des 18 artistes participant à l’exposition, par sa diversité et sa créativité, forme une collection introspective et lumineuse de l’idée de voyage et d’exploration.
« Land Escapes » est à voir à la galerie Joshua Liner, à New York, jusqu’au 8 juillet 2016. Plus d’infos par ici.